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首讲主题 |《现代艺术的演进逻辑与内驱力》/ G9 A) t% z+ u. s. k
主讲人：范晓楠7 i E0 e3 F" S' Z% M
讲授日期：2026年3月28日 周六 19:30
! O; W: y9 L+ B, T+ v1 E- M0 X讲授方式：腾讯会议内部私享课
) }# N' p+ m: v4 h7 p内容简介：
! j' u' T8 M1 X3 P, @6 V: A7 n. r当我们在美术馆凝视一件抽象作品，或面对看似“难以理解”的当代装置时，我们是否真正理解其背后的思想脉络与驱动力？范晓楠教授的讲座，将引领我们穿透表象，深入现代艺术的“操作系统”，揭示那些推动艺术不断前行的根本力量。讲座的核心首先厘清一个关键概念：现代艺术与现代性的关系与区别。现代艺术不仅是线性时间的概念，更是对“现代性”体验的美学回应，并以形式革命来外化这种精神图景。这种内驱力使艺术从“描绘世界”转向“重构感知”。西方当代艺术并非现代艺术的断裂，而是其逻辑的延伸与转化。当代艺术将现代主义的语言实验，置于后现代语境与文化政治的熔炉中淬炼，从纯粹美学追问拓展至身份、权力、生态等更广阔的社会议题场域，但其变革的基因早已在现代艺术中埋藏。
% X+ j/ i$ R) U. F( q中国当代艺术的旅程尤为独特。它如同一面多棱镜，同时映射出西方现代艺术的理念、当代艺术的策略以及中国自身急剧转型的经验。当下，一个值得深思的现象正在发生：许多中国艺术家正 “重返”西方现代艺术，并非为了重复，而是为了补课与深掘——在形式语言、本体论层面进行“再研究”，以厘清自身创作的源头与坐标。这恰恰指向讲座的核心关切：在全球化语境下，中国当代艺术如何确立自身的主体性与价值体系？ 范晓楠教授将引导我们共同反思：中国当代艺术能否超越“影响的焦虑”，从自身的文化根脉与当代现实中，淬炼出不可替代的视觉表达与思想贡献？面对未来，我们需要的不仅是技艺的追摹，更是建立一种清醒的“方法论自觉”，在历史维度与全球视野中，重新定位中国艺术的能量与方向。
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范晓楠老师讲座中涉及艺术家作品之一- R8 D1 C* v9 z1 f) w+ l; ~0 Y4 {
保罗·塞尚1 e3 }) x/ v" X# ?, I$ M
《圣维克多山与大松树》
6 \( i$ k; `5 Z" A* R约 1887年
$ `! l0 o; H/ [6 Z W! [现藏于伦敦考陶尔德艺术学院 英国$ @" B8 U0 l+ l; @# m) p9 q. k6 Q
主讲人简介
: i' ~ `( p. {1 @, E; h范晓楠
& p. v0 Y% j6 z1 s1 X* }Fan Xiaonan
3 f+ ~6 k, [, x# C K D0 O G中国人民大学教授，博士生导师，艺术评论人，策展人。清华大学博士，中央美术学院博士后，中国美术批评家年会学术委员，《中国当代艺术年鉴》编委，第十五届中国美术批评家年会学术主持。主要研究领域为美术理论、艺术评论、展览策划、当代艺术思潮和视觉文化研究。著有《景观社会的图像：20世纪90年代以来的欧洲绘画研究》《血与肉的扭结：培根与英国当代艺术》等，在核心刊物和报纸发表学术论文百余篇，主持、策划学术活动及展览百余场。同时作为艺术家，创作大量油画和装置作品，受邀参加重要展览并获得奖项和收藏。
5 N( p/ e, u5 n Y7 X# t立刻加入本讲: B" E% I5 T) a4 [& |
在当下，
7 X, j. q0 h$ h/ q7 f6 g4 [5 }为什么还要谈“现代艺术”？# D; Y3 {$ O7 ~8 t4 \
2026年1月，“色彩之巅！蓬皮杜中心馆藏大师特展” 在北京启幕。摩纳哥国际策展团队以去美术史叙事的西方展陈视角，将“色彩” 作为纯粹的感官媒介，为国内艺术界带来了一场视觉盛宴，在引发热烈反响的同时，也向艺术界抛出一个亟待回应的深层命题：现代艺术的价值，从来不止于视觉层面的审美体验。其背后贯穿的思维革命、形式突破与精神内核，该如何与今天的艺术创作、理论研究及生活感知形成真正有效的对话？+ z$ _& _6 S+ M w8 K1 z
今天，无论是普通爱好者还是专业从业者，几乎人人都面临着现当代艺术理解与使用的双重困境：对多数观看者而言，作品的形式表层触手可及，思想语境却遥不可及。陷入“听得懂故事，读不懂内核”的认知壁垒，使艺术欣赏长期停留在感官消费层面。对具备专业基础的研究者与创作者而言，困境同样深刻。单一的美术史叙事框架，使人难以从现代主义文本中挖掘新的学术启示，更无法将这份精神遗产转化为今天创作与研究的内驱力。更值得警惕的是，在AI媒介泛滥、审美同质化的当下，现代主义所倡导的先锋性、批判性与主体性，正被逐渐稀释为悬浮于行业表面的“学术标签”——其思想锋芒与实践力量，正在被悄悄遗忘。: R! h' j& P5 k
基于这些问题，库艺术教育策划发起《与大师同行》系列私享课程，特邀方振宁、马树青、范晓楠、倪军、顾黎明、王鹏杰六位深耕现当代艺术领域的专家学者。他们兼具深厚的理论功底与丰富的实践经验，既是艺术史的研究者，也是艺术实践的参与者、行业发展的观察者，形成了独树一帜的学术体系。六位学者将从各自的研究关切与创作经验出发，以六讲十二小时的线上沉浸式分享，层层深入现代艺术的本质内核，旨在打破单一的美术史叙事框架，构建一套兼具系统性、深度与实践性的现代艺术认知体系。
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7 N2 a: Z" j' n# A7 U( N' m如果你不满足于对艺术作品的表层观看，渴望真正进入现代艺术的思想深处——这六讲，将为你提供新的路径。
' z: r( J/ f0 M% |; N6 f. @0 `其他五位主讲人及课题方向0 e4 _& ~$ p! f! T+ S) @: ~% a
-方振宁
; |1 t! P G- G; [( h4 [9 }《学习阅读艺术》
; s2 m+ ^' |; Z5 x+ ~: [-马树青8 ]' @; l& v- A" L$ Z& X, s; t
《Colors！色彩在空间中的具体存在》7 a$ }. }* p' ^/ Z
-倪军
" Q7 l) U& y. z《蓬皮杜馆藏对美国绘画的影响》
; f- v9 J7 ]* ~7 N-顾黎明
2 X9 Y4 @" Y9 v! S4 `7 M7 y- G《现代绘画中的原始思维》
- s, S0 C% X8 ~- N-王鹏杰( P2 q* a* R) e1 N2 x
《在“内爆”时代重建艺术观看的门径：以现代艺术为例》
( q& A4 c+ o o9 f$ `参与本系列讲座
, U: x" z c0 T& N1 `+ h% |5 q$ x你可以获得什么？% ~& c6 C. [/ \0 D( u
·艺术创作者8 w$ [7 t) _8 v2 P
你将从现代艺术中深度挖掘新的学术启示，将这份精神遗产转化为今天创作与研究的内驱力。
5 N9 {1 t+ ?$ S$ u" l: F·理论研究者
8 a% l$ _- B; u- Q5 b/ `) r6 U你将获得一套超越单一叙事框架的分析工具，重新激活现代艺术文本的阐释空间，为自身研究注入新的问题意识。# e& U- ]" n8 N& d( f
·艺术爱好者5 P$ A ^* a: r; `
系列讲座兼顾学术深度，亦以深入浅出的方式展开。你将带走的不仅是知识，更是一双会“’阅读”绘画的眼睛。
) ~/ Q: \1 D: e库艺术教育自2018年创立以来，始终致力于建构一个跨文化的当代艺术教育平台。我们以包豪斯与黑山学院的先锋理念为方法论基础，汇聚了包括中国、日本、德国、美国等在内的顶尖师资，通过系统性的“理论讲授+创作指导”等模式，深度推动艺术创作的本体性探索。 |
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发表于 2026-3-23 19:41:59