|
|
$ N6 d1 W% D% L- d5 y% a8 H
/ Y2 C! t. n. e4 n
4 f- j1 S3 _3 H$ v4 ?; w" v
, o: |5 U! v- L
/ Y# S7 C; k4 c& D* x
; k1 H* V |3 j! J. d8 j为扎实推进国家社科基金艺术学重大项目《戏曲音乐传承发展研究》,厘清南方地方戏曲、少数民族戏曲音乐的发展脉络与现实困境,2026年7月15日至7月23日,在项目首席专家、中国戏曲学院院长尹晓东带领下,汪人元、李晓天、孔培培等子课题负责人、特邀专家童航及薛雪、任宏、陈晓娟、王璐瑶等课题组成员一行赴广西、福建开展实地学术调研。此行调研组走访了多家戏曲院团、科研机构与戏曲传承中心,与老中青三代戏曲音乐工作者深度交流,观演座谈、搜集第一手文献,收获了大量鲜活口述史料与珍贵曲谱文本,深入了解了两地戏曲音乐传承发展的真实样貌。
+ K4 d6 Q% J# u
! P2 H7 [2 n( e. Q) {5 J% A5 G* R7 o
5 u* X0 z* U9 j* k; z% V一、观剧采风:沉浸式感受地方戏曲音乐独特价值- F& G/ I# ~' x) P( \6 i
调研期间,课题组以观摩剧目演出、非遗展示为窗口,直观感知桂闽两地剧种声腔、乐队伴奏形式的原生魅力,在鲜活的舞台呈现中体悟戏曲音乐的地域底色。 Y- I- W- x/ h7 [3 Z. H% T2 @, ^
" {' A; v+ e# Q" ^6 T% o
; s* _/ I+ ]4 }$ \6 B& n8 {8 \演出排练照片
, _3 k1 F& a |- q0 J) H. @在广西,团队集中观摩桂剧、彩调剧、邕剧经典保留剧目,观看壮剧创作剧目排练,现场聆听本土少数民族特色器乐演奏。桂剧声腔丰富多样,彩调音乐灵动鲜活,壮剧唱腔根植少数民族民间曲调,邕剧唱腔质朴通俗。演出排练既呈现出广西古老剧种和少数民族剧种音乐差异化的艺术特质,也反映出新编剧目在传统剧种音乐现代化探索中的实践。1 [* T* m* y0 n S
+ {2 K* }0 r( d0 Q0 Y! ]: S" p% y; @
与广西戏剧院彩调剧团演员合影
' \% G& s3 a8 u8 Y
9 l* D- S2 L3 R$ b y! V
! C* Z% W; ?! a# ~0 R2 S5 Q8 O) d与广西戏剧院桂剧团演员合影
7 @: E4 k, F! c& N4 A1 H9 {, F5 F
e! z8 E: o) z, \
9 I6 R$ ^1 X7 T. b7 }与南宁市民族文化艺术研究院邕剧团演员合影3 `# R" r5 E$ [$ r; v
9 Q! z) R/ m: S5 L
H. \7 Z8 O6 r1 `少数民族特色乐器演奏# A+ M |2 `5 q4 T5 j# u U2 u
转入福建调研后,团队先后观看闽剧、梨园戏、高甲戏专场演出和泉州非遗项目综合展示,近距离领略了古老剧种以及南音与提线木偶戏、梨园戏、高甲戏相融共生的闽南音乐体系。梨园戏的古朴舒缓、高甲戏的诙谐跳脱、南音的婉转绵长,完整展现闽南戏曲音乐根植民间、多元兼容的艺术特质,为课题研究提供了鲜活的音乐样本。. M% D% i! R/ W+ R1 i v
6 P! h. z: h7 o$ z
3 i7 g& I" k$ u" z0 r' t福建省实验闽剧院折子戏专场演出演员合影
5 e. y& l& J y
& p8 n0 h: e; g. H1 ~
& e- U4 [7 W. u: W* `) E+ _福建省梨园戏传承中心演员合影
# ^" w; {1 d5 e% T% K, L
, q5 j: {9 {1 q+ j, z9 I+ L
2 m5 t" g- E( d
安溪县高甲戏传承保护中心专场汇报演出演员合影
- O' I8 ^# w. p9 h
& `5 Z7 H; F$ e- B. E6 j( v9 P
; ~/ ?6 X1 w6 R3 A/ F- b% W二、深度访谈:与戏曲音乐工作者共话传承初心与现实困境+ N$ g$ f7 a* D6 D& T
调研期间,课题组以专程走访、面对面访谈的形式,与郭祖荣、谢谢、戴景强、刘艺、陈德忠、陈强、陈新国、汪照安、杨双智、朱伟捷、叶正明、黄世民、李胜奕等多个剧种的资深戏曲音乐家,以及谭艳艳、缪小亮等青年戏曲音乐工作者进行广泛交流。三代戏曲音乐人结合数十年创作、演奏、教学经历,分享了他们在戏曲音乐传承发展实践中的心得,对加强戏曲音乐人才队伍建设提出了许多宝贵的意见。
. j i/ Q. A, D2 [, N2 U(一)广西地区戏曲音乐工作者访谈实录1 Q7 ^2 f, X, x0 I5 L, u1 D
桂剧作曲谢谢结合桂剧语言韵律、板式结构、乐队编制,系统梳理剧种音乐本源,提出要明确戏曲音乐创新的路径,呼吁守住剧种音乐根脉是一切发展的前提。彩调剧作曲谢景强总结彩调音乐灵动鲜活的本土特质,同时结合创作实践,阐述了男女声腔还有更大的发展空间。壮剧作曲刘艺立足民族题材创作实践,剖析了少数民族戏曲剧种音乐在素材转化、人才储备、市场适配等方面面临的多重阻碍。青年邕剧唱腔设计者谭艳艳分享了自己从器乐演奏转向唱腔创作的成长历程,道出青年戏曲音乐从业者扎根基层、希望获得更多学习深造机会的成长困境,展现了新生代作曲者传承剧种音乐的坚持。( r6 }9 y$ m/ @
6 b* {# n5 S* t! z: h
$ G4 U6 H, v4 z8 ^+ ~5 h桂剧作曲谢谢& B, Q6 ~' p. j2 C! H! E8 Q
% \& n4 d: @# ^0 S" ~
2 ]" s! f2 U5 H9 A! _壮剧作曲刘艺. O' W5 M1 B8 d" `2 N I6 ^- N0 _
7 x* ~: A! j# z
5 n* d' e* n" g+ S! ~" K7 D彩调剧作曲戴景强5 e% h5 I1 E( a0 U
0 y8 }% ~" ?9 r/ T! c# x6 ?1 j- r, N0 o) u& h3 B( B
邕剧唱腔设计者谭艳艳
; C6 p/ Y* h7 J! [: J(二)福建戏曲音乐工作者访谈实录
% t% L- k( L4 {. m3 n闽剧领域老中青三代作曲人齐聚交流,共同回顾了闽剧音乐数十年传承发展的历程,反映了行业发展痛点——创作人才断层严重。陈德忠感慨,当下青年从业者缺少传统声腔熏陶,唱腔演绎缺少剧种独有的韵味,常态化沉浸式传统学习迫在眉睫;陈强则从舞台实践角度,提出完善专业戏曲乐队建制、稳定伴奏队伍是闽剧音乐传承发展的基础保障;陈新国秉持戏曲扎根民间的创作理念,分享大量贴合百姓生活的剧目创作经验,强调戏曲音乐不能脱离群众审美土壤。扎根民间的民营剧团青年作曲缪小亮,细数一线戏曲创作者在创作实践与专业进阶过程中的诸多困难。
; U) h" L) U$ Z c# H4 I6 m' _
( r& c- \ Q7 X! J+ x" O" C8 N( ]
) B+ r- ?$ q F( j闽剧作曲陈新国! u: e. e1 }; L- N9 i- a( @
( ~( w7 P8 r) O. f5 G
9 U% Z9 F0 ]5 U& \/ b) G, F0 K闽剧作曲陈德忠# d% o. M/ Z. c; j; K' {
! L: B$ j$ p- u' n% Y
/ U% i% i+ G& w' Q/ o
闽剧作曲陈强
3 m3 u- f! P; f/ j! i. C0 a
" W6 J3 k+ m K3 `+ T/ \& Z$ a
: J' J0 _1 n% U2 V闽剧青年作曲缪小亮
- ^0 L3 D4 ^; O5 K( H% \( r5 ]+ }# ?课题组专程赴医院探望了98岁高龄的作曲家、教育家郭祖荣先生,聆听老一辈戏曲音乐教育者关于戏曲音乐人才培养、声腔体系建设的深入思考。老一辈艺术家深耕戏曲教育、甘为人梯的坚守令人动容。
Q1 V& {- ^7 [2 _0 @/ o
& s4 Y) V |& @
# [( G1 m2 H7 D/ m2 a作曲家、教育家郭祖荣
8 ~3 J; Y& q/ g6 y抵达泉州后,课题组与梨园戏、莆仙戏、高甲戏音乐传承人、院团负责人展开深度交流:汪照安完整梳理剧种数百年音乐发展脉络与现有人才培养模式;杨双智细致拆解梨园戏完整声腔体系构成;朱伟捷介绍基层院团作曲岗位配置与日常创作现状;叶正明介绍高甲戏历史音乐资料留存现状,同时剖析南音对高甲戏曲牌、伴奏的深远影响;黄世民、李胜奕分别从剧团运营管理、剧种长远发展维度,剖析基层戏曲音乐传承的痛点。
) V) m$ p3 Y) c" s d3 f7 {
`& I5 x8 X5 c
0 Y1 r9 p1 B4 J$ I" m- F
5 S- b3 G# _/ x# H, x' ^# \2 \
6 \6 [1 t" V U; x0 z' m% t
Q( A/ f' O, q9 u+ G$ p
0 n) |6 K" |, p$ Q$ Y% k
8 H; m. Z8 k+ G* t5 m- Z
: r: p2 |, c( F) Q; H& [+ a5 B
; B: A8 S6 F7 T
4 ^! v+ l! ]" R5 b R: c) D0 A
- a: x/ V- J1 l+ o4 T
) z; i2 J0 u3 |
诸位艺术家毫无保留分享毕生研究与创作经验,以亲身经历填补文献资料空白,清晰勾勒出闽南多剧种音乐传承的完整脉络。. t& E1 b$ L3 l9 W
1 e! L5 b' [1 k1 G) x% o. }; a, J5 V7 j& m# Q& S$ F9 I1 v: c
6 S& O0 X3 D$ w5 g& R& h
; C- V" _, |2 }$ }+ H三、交流座谈:聚焦课题研究与戏曲人才培养路径
3 o' p$ D- P% H9 B# k本次调研组织多场专题研讨会、行业座谈会,以集中研讨的形式打通学术研究与行业实践的沟通壁垒,凝聚戏曲音乐传承发展共识。1 G4 k& M9 Y3 x5 ?7 K7 Q5 X
子课题阶段性成果研讨会:福建调研初期召开项目子课题负责人专项会议,各子课题负责人依次汇报结项文稿撰写进度,围绕地方戏曲音乐史料整理、剧种音乐创作、传承路径研究等内容展开充分研讨,针对写作难点交换意见,有效推进项目结项成果完善。+ y: c8 c1 z6 J: q& P K! D
剧种音乐专题资料座谈会:围绕闽剧、邕剧等地方戏曲剧种的曲谱、创作手稿、老艺人口述史料整理工作展开交流,梳理现有文献缺口,明确后续资料搜集方向。4 X+ U( Y9 ?( w- H4 ^
广西、福建戏曲传承与人才培养座谈会:汇聚院团主创、作曲、院团管理者,集中研讨戏曲音乐后备人才培育机制、院团创作激励机制等现实议题,汇总大量贴合行业实际的建设性意见,为课题中“戏曲音乐人才传承”板块提供扎实实践论据。0 E3 X! n# F4 h" g, p7 {6 [
+ \; J# X+ R0 r+ W$ N7 ]! `: v0 z
+ `/ `) b0 w* B" b部分座谈会现场照片# g4 w- A8 I( c q3 o9 i; X
四、文献查阅:搜集一手史料夯实课题研究根基5 h9 ^+ \8 H/ z# U2 ?5 o+ m' \. ~
依托广西戏剧院、广西民族文化艺术研究院、广西戏曲名家工作室、南宁市民族文化艺术研究院、福州闽剧艺术发展中心、福建芳华越剧院、福建省艺术研究院、福建省实验闽剧院、福建省梨园戏传承中心、安溪县高甲戏艺术保护传承中心等本地机构鼎力支持,课题组系统查阅了许多馆藏档案、历代曲谱、剧目创作手稿、老艺人访谈记录、地方戏曲志等珍贵文献。; n2 o! c/ P4 H1 m0 Z) T
两地文旅主管部门、院团提供独家曲谱、未刊口述记录、地方戏曲音乐原始资料,诸多稀缺一手史料填补了研究空白。这些沉淀着几代戏曲人心血的文本、乐谱,与艺术家现场口述内容相互印证,极大丰富了课题研究素材库,为后续深度分析、文稿撰写筑牢史料基础。
o! r0 u+ @0 I, A本次桂闽实地调研,通过观演、访谈、座谈、文献搜集等多维路径,获取了大量鲜活口述史料与珍贵文献,深刻印证《戏曲音乐传承发展研究》课题的时代价值与现实意义。
* X: q9 v# N6 N! @/ J' l/ ]
$ S& ~. ]# W. v, X
2 G& i7 q: W. h; {7 u
( l, C9 ~+ L& M5 a
4 i. ]' z" V3 n n3 l( g/ X+ C( e" @下一步,课题组将全面整理本次调研采集的口述录音、影像记录、曲谱文献、座谈纪要等全部资料,开展分类梳理、对比分析与深度阐释,持续拓宽、深化课题研究维度,高质量推进研究工作,力争为全国地方戏曲音乐活态传承、创新发展提供理论支撑,助力传统戏曲音乐在新时代持续焕发活力。
5 C4 S+ T% u8 z' E" q* O4 U1 t
" b. a" d+ C& ]# L& ^8 D
5 {5 a6 M/ k/ [6 R图片、文字编辑:王璐瑶3 B- k" Q! h+ p u1 ?
制作:皮柳丫
+ }) }' M* `0 x) C责编:孔培培 陈晓娟
O; T& C( b! k% F* y; {编审:尹晓东
; H7 _; W4 v. k$ R9 S( \来源:戏曲音乐传承发展研究$ M% G+ N6 i- Q" I0 w- \& E
4 T* U+ [! h6 Z2 ?! Q- S
* ?- D! `' |9 B0 i" V8 |& P穿梭戏剧艺术的历史空间# Q6 z, u6 v: F, c3 Z# x
徜徉逍遥自得的审美世界
- ~) [$ \- g# |# ], ~! L9 j$ q大家一起品评戏
/ o) Q4 a1 K; w2 J5 l2 ~/ q微信ID:lianzhongpingxi |
|